林肯中心室內樂協會（The Chamber Music Society of Lincoln Center，簡稱 CMS）是全球最大最具影響力的室內樂組織之一，將於2023年11月29日至12月12日再次來到中國巡演，足跡跨越六座城市，舉行八場音樂會，併為四所音樂學院的學生們舉辦大師班。此次巡迴演出將由CMS的聯合藝術總監鋼琴家吳菡和大提琴家大衛·芬克爾（David Finckel）帶隊，與另外四位傑出的CMS藝術家組成一支國際化、跨代際的一流室內樂陣容共同演出，他們分別是：單簧管演奏家何塞·弗蘭奇-巴列斯特（Jose Franch-Ballester）、小提琴家查德·胡普斯（Chad Hoopes）和克里斯汀·李（Kristin Lee）、中提琴家保羅·紐鮑爾（Paul Neubauer）。此次在中國的巡演正如CMS在每一場駐地演出和巡演一樣，旨在將室內樂藝術及優秀的音樂家介紹給各地觀眾，所呈現的音樂會曲目經過精心打磨，展現室內樂最頂尖水準。
吳菡和大衛·芬克爾表示：“林肯中心室內樂協會首次訪華是在2015年，很高興再次帶領CMS回歸。我們相信中國具有成為古典音樂世界領先國家的潛力，真誠希望能讓室內樂成為這一音樂發展過程的重要組成部分。我們期待著與觀眾們分享高水準的演出，向他們介紹一系列深受喜愛的室內樂作品。通過多場針對音樂學院學生的大師班，我們的目標是支持和鼓勵中國最有才華、最執著的年輕音樂家們探索室內樂藝術；室內樂是一門藝術也是一門學問，為所有追求古典音樂事業的人提供至關重要的音樂技能，如仔細聆聽、合作精神和敏感度。”
在中國演出的節目涵蓋了從貝多芬于1793年創作的三重奏到皮埃爾·賈爾貝（Pierre Jalbert）2020年的作品，以及勃拉姆斯、德沃夏克、德彪西、布魯斯·阿道夫（Bruce Adolphe）、肖斯塔科維奇、韋伯和福雷等作曲家的作品。演出分別由香港演藝學院（11月29日和12月1日至2日）、香港中文大學（深圳）音樂學院（12月5日）、上海東方藝術中心（12月7日）、南京的江蘇大劇院（12月8
日）、北京的國家大劇院（12月9日）以及天津茱莉亞學院（12月12日）主辦呈現。
除了音樂會，CMS還將先後在中國的四所音樂學院舉辦大師班，包括香港演藝學院、香港中文大學（深圳）音樂學院、上海音樂學院以及天津茱莉亞學院。此次巡演的CMS藝術家們既是演奏家又都是教育家，擔任著紐約的茱莉亞音樂學院、曼尼斯音樂學院、紐約州立大學石溪分校、達拉斯的南衛理公會大學梅多斯藝術學院、辛辛那提大學音樂學院以及加拿大不列顛哥倫比亞大學的教職。
CMS長期投入于在中國播種室內樂的種子，同時扶植中國音樂家、推廣中國作曲家創作的室內樂作品，其努力在諸多方面都有跡可循。2015年，CMS應北京現代音樂節之邀首次訪華，隨後自2017年起連續三年赴華巡演，到訪上海、北京、南京和香港。CMS還曾迎接中國領導人訪問其位於林肯中心的總部：2014年，時任中國國務院副總理劉延東訪問了林肯中心和CMS，次年，中國第一夫人彭麗媛也訪問了林肯中心，並會見了藝術總監吳菡。
在日常節目設計中，CMS持續收錄許多中國作曲家的作品，包括但不限于周龍、陳怡、葉小綱、譚盾、林品晶和戴維等。CMS的舞台上也時常能看到不少來自中國的藝術家的身影，例如鋼琴家吳倩、琵琶大師吳蠻、女高音張玫瑰、大提琴家秦立巍、小提琴家于翔、大提琴家何思昊以及上海四重奏組合等。低音提琴家張達尋、鋼琴家郎朗、小提琴家于翔、大提琴家何思昊和小提琴家李論都曾入選以嚴格著稱的CMS“鮑爾斯項目”，這是一個培養優秀室內樂演奏家的為期三個演出季的駐場計劃，競爭極為激烈，入選的青年演奏家與CMS藝術家們一起排練、在林肯中心演出、外出巡演並教學。此外，CMS自2019年開始與騰訊視頻合作，已為中國觀眾提供了100多個在綫視頻節目，包含音樂會和教育類內容。CMS也是中國國家大劇院發起的“世界劇院聯盟”成員，並與拿索斯中國密切合作，在中國發行其錄音和專輯。
林肯中心室內樂協會2023年中國巡演日程
11月29日-12月2日：香港演藝學院 3場音樂會及大師課
12月4-5日：香港中文大學（深圳）音樂學院 大師課
12月5日：深圳龍崗文化中心音樂廳 音樂會
12月6日：上海音樂學院 大師課
12月7日：上海東方藝術中心 音樂會
12月8日：江蘇大劇院 音樂會
12月9日：中國國家大劇院 音樂會
12月11日：天津茱莉亞學院 大師課
12月12日：天津茱莉亞學院 音樂會
巡演藝術家簡介
吳菡 Wu Han，鋼琴
“吳菡演奏的鋼琴聲部表現得格外優雅、睿智，她給一切都帶來了激情。” ——《紐約時報》
林肯中心室內樂協會聯合藝術總監，林肯中心迄今唯一華人總監，曾被權威音樂雜誌《音樂美國》（Musical America）授予“年度音樂家”稱號。門羅室內樂音樂節及學院（Music@Menlo）的創始人和聯合藝術總監、狼阱表演藝術基金會（Wolf Trap Foundation）穀倉劇院室內樂系列和棕櫚灘四藝協會（Society of the Four Arts in Palm Beach）的藝術顧問，也是佛羅里達薩拉索塔音樂節（La Musica in Sarasota, Florida）的藝術總監。范·克萊本國際鋼琴大賽評委。
查德·胡普斯 Chad Hoopes，小提琴
“令人屏息的精湛技巧，充滿戲劇性控制的天賦，明朗動人的抒情和詩意，引人入勝的心流和智慧深度，所有這些都匯聚在他一流的演奏之中……”——《華盛頓郵報》
林肯中心艾弗裡·費舍爾職業大獎獲得者，2021年11月刊《The Strad 提琴雜誌》封面人物。作為獨奏家與費城交響樂團、舊金山交響樂團、巴黎管絃樂團、柏林音樂廳管絃樂團等世界眾多頂尖樂團合作，獨奏音樂會足跡包括美國科羅拉多音樂節、拉維尼亞音樂節、巴黎盧浮宮、蘇黎世音樂廳。常受邀做客梅克倫堡藝術節、美國阿斯彭音樂節的等音樂節演出。他與MDR萊比錫廣播交響樂團及著名指揮克里斯蒂安·賈維錄製的門德爾松協奏曲專輯獲得極高評價。
克里斯汀·李 Kristin Lee，小提琴
“作為林肯藝術中心室內樂協會的成員，她呈現了一場結構緊湊、演奏出色的節目，這是我多年來聽過的最令人滿意的獨奏音樂會之一。她似乎對多樣的風格都遊刃有餘，這正是區分普通樂器演奏者與真正的藝術家的一個標準。” ——《The Strad 提琴雜誌》
艾弗裡·費舍爾職業大獎、SYLFF獎學金、多蘿西·迪蕾獎學金等諸多榮譽的獲得者，2012年沃爾特·納姆堡（Walter W. Naumburg）比賽等多個比賽獲獎者。曾與費城交響樂團等頂尖樂團一起演出，並在包括卡內基音樂廳、林肯中心大衛·格芬廳、甘迺迪中心、費城金梅爾中心、菲利普斯收藏館、大都會博物館、盧浮宮在內的眾多世界上最好的舞台上舉辦獨奏音樂會。擁有茱莉亞音樂學院的碩士學位，師從伊扎克·帕爾曼。現在辛辛那提大學音樂學院擔任小提助理教授。她還是西雅圖Emerald City Music的聯合創始人和藝術總監。
保羅·紐鮑爾 Paul Neubauer，中提琴
“一位大師級別的音樂家”——《紐約時報》
21歲時就被任命為紐約愛樂樂團首席中提琴家，曾作為獨奏家同包括紐約愛樂樂團、洛杉磯愛樂樂團、赫爾辛基愛樂樂團在內的超過100個樂團合作演出。迄今已首演了巴托克、弗裡德曼、格里埃爾、雅各、潘德列茨基、皮克爾、蘇特和托爾等許多作曲家的中提琴協奏曲，並得到了哥倫比亞廣播公司（CBS）、《The Strad提琴雜誌》、《Strings Magazine 絃樂雜誌》和《人物》雜誌的專題報導。在狄卡（Decca）、德意志留聲機（DG）、RCA紅印鑒（RCA Red Seal）、索尼古典（Sony Classic）等許多廠牌灌製唱片，並兩獲格萊美獎提名。目前任教於茱莉亞音樂學院和曼尼斯學院。
大衛·芬克爾 David Finckel，大提琴
“華美而富有光澤的音色和卓越的音樂才華”—— 《BBC音樂》
林肯中心室內樂協會聯合藝術總監，曾獲得權威音樂雜誌《音樂美國》（Musical America）授予的“年度音樂家”稱號。俄羅斯大提琴大師羅斯特羅波維奇（Mstislav Rostropovich）門下第一個美國學生。作為愛默生絃樂四重奏大提琴手曾演出了34個樂季，九度榮獲格萊美獎。阿斯本音樂節與學校（Aspen Music Festival and School）室內樂工作坊的創始人及藝術總監。曾在美國、以色列和日本與已故的艾薩克·斯特恩（Isaac Stern）一起任教，目前是茱莉亞音樂學院和紐約州立大學石溪分校的教授。
何塞·弗蘭奇-巴列斯特 Jose Franch-Ballester，單簧管
一位具有“詩意表達”（《紐約太陽報》）和“技術精湛”（《紐約時報》）的演奏家
曾獲得備受推崇的艾弗裡·費舍爾職業獎、戛納國際音樂博覽會頒發的 Midem 獎，2004年青年音樂家國際選拔賽（Young Concert Artists）的獲獎者。經常在布里奇漢普頓室內音樂節、美國西北室內音樂節、薩拉托加室內音樂節、天使之火等音樂節上演出。作為獨奏家，他曾與聖盧克樂團、BBC音樂會管絃樂團、聖巴巴拉交響樂團和許多西班牙樂團合作演出。出生於西班牙，來自一個單簧管家族和薩蘇埃拉歌唱家家庭，畢業于華金·羅德里戈音樂學院，他擁有柯蒂斯音樂學院的學士學位，師從唐納德·蒙塔納羅（Donald Montanaro）和帕梅拉·弗蘭克（Pamela Frank）。
關於 CMS
林肯中心室內樂協會（The Chamber Music Society of Lincoln Center，簡稱CMS），作為美國頂尖的室內樂協會，是世界上最大的表演藝術綜合體——林肯表演藝術中心的11個常駐藝術團體之一。與紐約愛樂樂團、紐約市芭蕾舞團、林肯中心劇院、大都會歌劇院等知名藝術團體一起，CMS不僅在其紐約的駐地林肯中心愛麗絲·杜莉音樂廳（Alice Tully Hall）——世界上最好的室內樂廳——舉辦全樂季演出，還進行全美和國際巡演，並通過眾多的演出、教育活動、錄製唱片和影像、網絡直播、廣播電台或電視頻道播出等方式，將極富表現力的室內樂體驗、精采絶倫的演出實況帶給全球聽眾，所遍及的範圍比任何同類組織都更為廣闊。
鋼琴家吳菡和大提琴家大衛·芬克爾自 2004 年起受命擔任 CMS 藝術總監至今，曾被《音樂美國》雜誌（Musical America）評為“2012年度音樂家”。吳菡是半個多世紀來唯一獲悉殊榮的華人女性，也是林肯中心唯一一位華人藝術總監，大衛·芬克爾曾擔任愛默生絃樂四重奏大提琴手34年，九獲格萊美獎，在美國室內樂界享有極高聲譽。CMS因其卓越的表演水平、富有靈感的曲目設計以及作為全球室內樂的標竿而聞名，是美國乃至世界範圍室內樂領域的領導者之一，BBC音樂頻道稱“林肯中心室內樂協會有著令人難以置信的極高聲譽”。CMS每個樂季都聚集了130多位藝術家，構成了一個多代、國際化的藝術家名錄，涵蓋了世界上最優秀的室內樂音樂家，使CMS能夠呈現各種不同的器樂、風格和歷史時期的室內樂。《華爾街日報》評價其為“音樂蒼穹下的一顆耀目明星”。CMS 在每一場巡演中都表現出標誌性的卓越藝術水準，為巡演主辦方呈現的音樂會曲目經過精心打磨，在世界知名音樂家的演繹之下，展現室內樂最頂尖水準。
CMS持續致力於推廣、教育以及培養大眾對室內樂這一藝術形式的喜愛和欣賞。數字化傳播使CMS每年能夠在全球範圍內吸引數十萬的觀眾和聽眾，其中包括不斷增加的直播節目、超過2,000小時供公眾在其網站上免費觀看的演出和教育視頻、在美國全國範圍內的公共廣播和電視節目系列、在中
國的廣播節目等，紀錄片《超越：林肯中心室內樂協會50週年慶》曾獲得紐約艾美獎提名，另外還有在Medici.tv、騰訊視頻和SiriusXM等網絡平台上展示的演出。成千上萬的兒童、青少年和成人通過CMS的教育和社區參與項目發現了室內樂的樂趣，並加深了他們對這種美妙的藝術形式的瞭解和欣賞。CMS 提供了各種學習形式和體驗，以吸引和教育各個年齡、背景和音樂知識水平的聽眾，為最有才華的早期職業室內樂音樂家提供獨特的培訓機會。這包括面向小學生的校內項目、傳統和輕鬆易懂的家庭音樂會、以青少年為中心的項目、遍佈美國和國際的大師班、音樂會前的作曲家交流，以及音樂會曲目相關的講座。
